jueves, 6 de septiembre de 2012

Dibujando anillos, espadas y mutantes CBB3


El Ultimo día de la Crack Bang Boom 3, tuvimos el privilegio de ver la charla “Dibujando espadas, anillos y mutantes” Coordinada por Diego Paris, Con Tomas Giorello, Julian Totino Tedesco y Gabriel Guzmán. Tres verdaderos titanes del comic, que compartieron su experiencia, anécdotas y alguna que otra técnica con nosotros…


Ser dibujante de situaciones machotas reditúa a la hora de ir de levante?

 

TT: Para nada, creo que graparía mas ser pintor o decir que haces novela grafica y no dar detalles. Si queres levantarte a una mina diciendo dibujo Wolverine no garpa.

 

Giorello, las aventuras del espacio ya me agarraron casado, la única excusa quizás serian cuando hacia modelo vivo

 

Guzmán, en mi caso es distinto, cuando llego y le digo a mi señora que voy a hacer Star Wars me dice, como no se te va a mover un pelo, si haces Star Wars!!

 

Respecto a las franquicias, las conocían previamente?

 

Giorello: Cuando arranque con SW no dormí en 4 días, por que no sabía que cosas eran armas, planteas o bichos. Me ayudo gente fana de SW. Cuando entregue mi primer trabajo, mi editor me pidió que no entre a foros... Decía que por lo general, es mas la gente que postea negativo que positivo.

Con Conan me paso lo mismo, ya que hay una serie de fans que se fijan en la parte cronológica. Es muy difícil pero grato

 
TT: En Marvel las cosas cambian todas las semanas. Soy poco entendido del tema, me pidieron que haga Uncanny Xforce, y no entendía mucho de los personajes. Tenes que hacer el traje de Nightcrawler y hay como quince trajes distintos

 
Guzman: Es cierto que cuando haces X-Men, cada artista le hace su impronta. A mi me dieron She-Hulk después de ver mi laburo en Lady Death. Son personajes que se suele dar la impronta del artista. Podes darte libertades que con franquicias no podes, ya que es mucho mas estructurado. Pasa por muchos más filtros, de licencia que la editorial.

 

Que técnicas de documentación aplican para el trabajo?


TT: Lo primero que hago cuando recibo un guion, es ir anotando todo lo que necesito ver como trajes o lugares. Hay detalles que tengo que tener. A veces durante el proceso noto que falta algo y vuelvo a buscarlo.
 

Giorello, yo hago lo mismo que Julián, voy pagina por pagina. Para mi es fundamental tener la documentación primero. A veces agrega mucho y te sentís mas amparado. Te completa

 
Guzmán, si, uno va leyendo el guion y va viendo. Igual internet es una gran ayuda. Tengo libros de referencias, pero es más fácil googlear. Lo normal en canto a referencias, si es licencia, cuando ves el comic, te das cuenta que la primer imagen que utilizan es la primera que sale en Google. En predators a mi me toco hacer la precuela de Brody, y veía las fotos de Google y era calcada a la de los artistas que habían hecho las otras precuelas.

 

Su relación con los entintadores y coloristas?


TT: yo hago mis tintas, lo que deja en claro mi posición. No concibo que otro toque mis lápices. El mercado te tiene que permitir hacerlo, o encontrar la persona en la que confíes
 

Giorello, si bien yo hago lápiz y tinta, me piden que haga el lápiz y directamente aplican el color. A veces pasa que el lápiz se contrasta y se empasta.
 

Guzmán, es una situación de amor y odio. En los tiempos editoriales vos no decidís. De allá te encajan entintador y colorista. A veces esta bueno y a veces no. No tenes el control de como va a quedar terminado. Choca la parte artística con la industrial.

 

Trabajaron con ayudantes por falta de tiempo?


Giorello, trabaje 4 años por que trabajaba, con Star Wars y Magic, llegue a trabajar con 6 editores el mismo mes. No siempre podes mantener ese ritmo de trabajo. Hasta que decidí dedicarme de a un proyecto por vez
 

Guzmán, a veces te pasa que estas cuatro meses sin trabajo, y de pronto te dicen que hay varios proyectos. Se solapan porque te mandan los guiones tarde. A mi no me resulto una buena experiencia, ya que tenes que hacer lo tuyo y corregir lo del otro.

 
TT, yo nunca trabaje con ayudantes, alguna vez me ha echado una mano algún amigo. A mi dividir el trabajo me hace ruido. Los trabajos los quiero así como están. Cuando sale mal lo queres matar.

 

Alguna vez tuvieron que dibujar personajes que les guste en una situación que no les gustase tanto?

 

TT, no, a mi los Super Heroes me gustan cuando tiene que hacer cosas fuera de lo normal. Me gusta mas verlo divertirse...

 

Giorello, yo tuve que dibujar Conan 3 años y después Conan Rey, y no me gusta dibujar un Conan joven. Recién ahora que lo dibujo mas adulto lo disfruto

 

Guzmán, yo dibuje varios números de Cable. Odie que Bishop no pudiera agarrarlo. Dibuje cinco nros esperando y no paso...

 
Como es la rutina?
 

Guzmán, ayer charlando, los tres descubrimos que lo mejor son los documentales y vas aprendiendo subliminalmente. Yo tengo un estudio, llego 8 y pico y me voy a las nueve. Y domingos trato de no trabajar. El mate no falta

 

Giorello, yo me voy al estudio después del mediodía, y después sigo en casa desde las 12 de la noche. Me fumo cinco cigarrillos con sus respectivos cafés.

 

TT, comparto el estudio con los Fiumara, se hace más ameno, porque charlamos. Labure mucho tiempo solo en casa. La manera más amena es esquivar la rutina. Me gusta dibujar de noche y es lo mas lindo, escuchando música tranquilo.

 

 

Con que personaje les gustaría trabajar?

 
Giorello, me encantaría hacer Dago. De USA un Punisher con Dixon

 
TT, una versión retro de Batman.

 
Guzmán, Batman de Gotham by Gaslight.

 

 
Como fue la reacción ante el primer laburo?

 

Giorello, estaba solo en un ascensor. Fue el más importante que era para heavy metal.

 
TT, Se da tan gradual, que se va amortizando. No recuerdo como festeje. Mi novia se pone mas contenta que yo.

 

Guzmán, estaba en avatar haciendo comics porno, hasta que recibí un mail que decía “Lady Death”. Fue el único momento que me emocione.

 

Que personaje no harían?

 

Guzmán, si me dan Obama ni en pedo lo agarro

 

Giorello, creo que Avengers me daría fiaca...

 

TT, hay un montón que si fuera millonario los rechazaría. Por ejemplo todo lo que sean en el espacio me genera rechazo.

 

Futuros proyectos

 

Giorello, llego a Baires y tengo que hacer Batman and Robin y después Conan rey.

 

Guzmán, Star Wars hasta el año que viene.

 

TT, me quedan unas tapas de X-Force, el Season One de Avengers y Captain America con Remender.

 

Proyectos personales

 

Giorello, estaba pensando en algo con un final alternativo de la segunda guerra

 

TT, para el año próximo año

 

Guzmán, cuando haces trabajo por encargo es imposible

miércoles, 29 de agosto de 2012

Luna de Miel en Crack (Bang Boom) Día Final


El sábado a la Noche llovió como si no fuera a haber mañana...

Afortunadamente la mañana llego y estaba Radiante, ideal para encarar el Ultimo Día del Evento

 

Estaba totalmente dispuesto a concurrir a la mayora cantidad de Charlas posibles y ver lo más que se pudiera.

 

La primer Charla a la que concurrimos, fue la que dieron Tomas Giorello, Gabriel Guzmán y Julian Totino Tedesco y que estuvo impecablemente coordinada por Diego Paris. (Mañana estará la transcripción completa del Panel acá)

 

Luego enfilamos hacia el centro cultural Bernardino Rivadavia donde se llevo a cabo la charla sobre los "New 52" Con Francis Manapul, Ivan Reis, Marcus To y Eddy Barrows. La charla estuvo muy interesante y podrán leer fragmentos relevantes la semana próxima.

 

 

Ya promediando el Cierre se realizo el concurso de Cosplay, este año en exteriores, gracias a una pasarela que unía los galpones del CEC. Hubo muy buenos Cosplays, pero finalmente fue Chewbacca quien se alzó con el premio de $1000.

 

 

Ahora si, el momento triste de cada año. El Cierre del evento con todos los invitados y la entrega de estatuillas conmemorativas, esta vez un Soberbio Nippur esculpido por la Hábil mano de Martin Canale. Se le entrego a Robin Wood la Suya a modo de cierre al homenaje que se le realizo este año.

 

 

Y en cuanto a las Novias, bueno, Lau se hizo con las 3 ultimas, realizadas por Dante Ginevra, Tomas Giorello y la del capo indiscutido de Eduardo Risso, quien se paso en Grosso con la suya...

 

 

Las fotos del Día 4 están disponibles Acá

 

 

Reflexiones Finales:

 

Crack Bang Boom! es, o debería ser, una cita obligada a todos los fans del género de Argentina y alrededores. No solo por los invitados, si no también por el evento en si. Esta perfectamente organizado, desde las muestras, hasta el trato y cuidado con los artistas invitados y publico concurrente, que hace que cada vez valla mas cebado a Rosario (la cual además es una ciudad preciosa!!)

 

Agradecimientos infinitos a Eduardo, Juan Ángel y Ariel, a quienes nos podemos dar el lujazo de llamar amigos. Realmente muy buena gente que claramente ama la historieta. Y por supuesto a Eduardo Risso!!!!

 

Se puede hacer algo así en Baires? Esa es la pregunta que siempre escucho cuando vuelvo y hago los artículos o lo comento con la gente que no pudo ir. Francamente lo veo lejos, no digo que no se hagan buenos eventos acá, pero hacer algo así requiere mucho apoyo, tanto financiero como de laburo que es realmente jodido de conseguir. Esperemos que algún día se de la posibilidad...

 

Les agradezco haber seguido esta serie de artículos, que fue realmente placentera de compartir con ustedes!

 

Espero nos veamos todos el año próximo en Rosario!

viernes, 24 de agosto de 2012

Luna de Miel en Crack (Bang Boom) Día 3

El tercer día, recorrimos el resto del evento, viendo la otra parte de las muestras, con arte de Totino Tedesco, Tomas Giorello, Francis Manapul, Dave Johnson, Dante Ginevra, García Seijas, y muchos más



Luego las maravillosas esculturas de Martin Canale, que son un verdadero espectáculo para los ojos…


La muestra homenaje a Robin Wood, donde los mejores artistas de Argentina contribuyeron con ilustraciones referidas a sus obras. Un punto aparte merece la organización por lograr tan buen montaje de las obras, tanto en el CEC como en el Bernardino Rivadavia y la muestra homenaje a Oesterheld en la Sala Lavarden…


Ahora si… quieren saber las ilustraciones del día no?

Tenemos 1 del Capo de Gabriel Guzman!!!


Y 2 de Francis Manapul, pero esas creo que es mejor que las vean ustedes mismos no?


Y en cuanto a las novias, hoy participaron:

Julian Totino Tedesco

Gustavo Sala

Leandro Fernandez

Langer

Max Aguirre

Renato Guedes

Nuestras más sinceras gratitudes a todos por participar en esto…

Obvio para ver bien todas las fotos pueden hacerlo acá

Y mañana… El Cierre del evento!!!! Mas artistas, charlas y mas cosas!!!!

miércoles, 22 de agosto de 2012

Luna de Miel en Crack (Bang Boom) Día 2

Comienza el Viernes, un nutritivo desayuno en el hotel, y salimos para el centro. Luego de pasear un rato, escuchar una banda en vivo en pleno cruce de San Martin y Cordoba, y envidiarme sanamente de la tranquilidad de la gente en el microcentro rosarino, se va haciendo momento de ir hacia el evento.


 
Llegamos, vuelteamos un rato y empezamos a enfilar hacia los artistas a fin de recoger algunas ilustraciones mas para nuestra colección.

Sumamos, 2 de Dave Johnson

 

















 

 


 


 

Siguió a esto una Charla con Quique Alcatena en la que se hizo un repaso a lo largo de su extensa carrera, donde se hablo de influencias y de su admiración por Carmine infantino entre otros grandes de la industria.


Luego asistimos al Panel de Francis Manapul, donde la pregunta en boca de todos era… Donde esta Wally West???? A lo cual el Artista respondió muy elegantemente que estas eran decisiones editoriales en las que poco podía influir. Luego hablo sobre el anual que saldrá en estos días donde se explicara como la Rogues Gallery obtuvo sus poderes…

Volviendo a los originales, y como no podía ser de otra Manera, Lau se embarco en su segundo quest consecutivo, esta vez munida de una Libreta con hojas Blancas… El problema era que pedir.

La respuesta vendría del genio indiscutible de Ariel Olivetti, quien le sugirió a Lau, que aprovechando la luna de miel pidiera novias. Así la de Ariel se convirtió en la primera de lo que seria una amplia recolección de ilustraciones…


Estas son 2 de las  del viernes por Francis Manapul y Marcus To. Para ver el resto y ver las fotos del resto del evento pueden hacer click acá
 
 
  

martes, 21 de agosto de 2012

Luna de Miel en Crack (Bang Boom) Día 1

Como muchos saben, Lau y yo elegimos un lugar poco convencional para nuestra Luna de Miel… La ya conocida y gloriosa Crack Bang Boom, que ya va por su tercera edición!!!! Asique para no aburriros con detalles que quizás no sean de su interés, pasemos directamente a la acción!!!


Desembarcamos en el CEC, el jueves a las 14, con toda la expectativa del evento que estaba por comenzar…


Honestamente, supero todas nuestras expectativas, y logro superar con creces las anteriores ediciones, tanto en la cantidad y calidad de artistas invitados, como en la perfecta organización.

Ni bien llegamos con Lau, comenzamos con lo que hace todo ñoño en un evento de estos… SHOPPING!!!!! Y nos llevamos Flor de botín del Stand de los amigos de Puro Comic (Posta, era una caja) Luego vino lo verdaderamente importante.
ORIGINALES!!!!!

Si, en un frenesí, solo atribuible a los hados del destino Ligamos un original cada uno de Ivan Reis y de Eddy Barrows!!!!




Como pueden apreciar estos 2 son unos verdaderos monstruos!!!!

Más Tarde Francis  Manapul se sentó a hacer originales. Empezó normal con unos breves trazos sobre una hoja A3, y luego, la sorpresa… Saco Acuarelas y se pudo a pintar los Sketches que estaba Haciendo!!! Como pueden ver en las imágenes abajo (El Captain Cold pertenece a Lau)

Inmediatamente inicio el Homenaje a Robin Wood. Una de las anécdotas contadas por el autor devela el origen del parche de Nippur.  La idea era sencillamente hacer un cambio drástico al personaje. No podía amputarle ningún miembro, ya que la historia no podía transcurrir normalmente, y ahí se decidió por sacarle el ojo, lo que le valió, según cuenta el, el odio del publico transmitido en las cartas con insultos y amenazas que llegaban a Columba. Finalmente el público se acostumbró y les llego a gustar el cambio.

La apertura oficial se dio en el centro Bernardino Rivadavia, a lo cual Caja en mano y pasada por el Hotel mediante, presenciamos parte de la muestra de los artistas invitados, y la apertura oficial, con la presentación de los artistas invitados y la entrega de premios a los ganadores del segundo concurso de comic de CBB, este año dedicado a la fantasía Heroica. Los Ganadores fueron:

“El Guardián” de Martin Tejada, Juan Cavia y Santiago Villa.

“El Devorador” de Santiago Manuel Mansilla

“Pelo y Barba” de Leandro Mansilla y Andrés Allocco

Así termino el primer Día!!!!! Ufff agotado es poco… Pero, siempre hay tiempo para una foto más… (o mas Fotos que pueden vera acá )

lunes, 20 de agosto de 2012

Ovni Press lanza Avengers Vs X-Men


El pasado Viernes 17, la gente de Ovni Press organizo un mini evento para promocionar los dos grandes lanzamientos del mes: El inicio de la saga Avengers Vs X-Men y el Hardcover de Kick Ass.

El evento se llevo a cabo en el liceo Moebius (Santa Fe 2729). Dieron regalos a la amplia concurrencia y un lunch con bebidas.


Luego del evento, Martin Casanova respondió a las preguntas del público, aquí un breve resumen:

Lanzamientos hasta fin de año: Seguirán, además de con las cuatro series, con Avengers vs X-Men y Vs, verán la luz el TP de ultimate Spider-Man, Daredevil, wolverine and the X-Men y están analizando editar Deadpool kills de Marvel Universe antes de fin de Año.

En cuanto a la cabecera de Avengers, luego de la ya finalizada cruzada de los niños, no se sabe con que seguirán. Spiderman comenzara el arco "fines del mundo". Uncanny X-Men y Wolverine proseguirán con sus series habituales.

La saga de Avengers vs X-Men estará armada de la siguiente manera. Nros en grapa, y un TP recopilando 3 Nros de la saga. El Volumen 1 trae el Nro 0 que no se editara en revista.

La colección de Volúmenes de A Vs X, contendrá los principales crossovers de la serie, aunque aún no se sabe cuales estarán en los siguientes tomos.

En Cuanto al año próximo, anunciaron el lanzamiento de 8 series mensuales, aprovechando la iniciativa Marvel Now!. Los únicos títulos confirmados son uncanny Avengers y All New X-Men. Entre otras posibilidades estaría Deadpool, pero sin nada confirmado.


viernes, 20 de julio de 2012

Entrevista a Alan Grant

Hoy empezamos con una nueva serie de entrevistas a Autores que correrá por esta Pagina todos los Viernes (siempre que sea posible)

Para Arrancar decidí entrevistar a mi autor favorito de Batman de Todos los Tiempos…

El Grosso indiscutible de Alan Grant, con quien charlamos de su carrera y algunas cosillas que vale la pena que lean por si mismo…

 Disfruten!!!!!!

Hablemos primero acerca de tus inicios... ¿Leías cómics de Chico? ¿Cómo fue que llegaste a Guionista?

Mi abuela me enseñó a leer cuando tenía 4 años de edad, utilizando cómics británicos de humor, como “The Beano” y “The Dandy” (ambos saliendo  todavía) como ayuda para enseñarme. He sido un ávido fan de los cómics desde entonces.

Mi primo emigró a Canadá cuando era un niño, y solía enviarnos a mí ya mis hermanos paquetes de cómics americanos como Batman, Superman, Wonder Woman y Justice League. Los leí hasta que cumplí los 11 años de edad, que fue cuando Marvel comenzó a publicar sus nuevos títulos: Fantastic Four, The incredible Hulk, Spiderman, etc He leído y coleccionado éstos hasta que tuve 18 años, cuando por desgracia, mi hermano menor los vendió a todos, mientras que yo estaba lejos de casa!


Después de dejar la escuela tuve varios trabajos - trabaje en un banco, trabajando para el gobierno local la oficina de cuentas etc., pero yo odiaba trabajar con números, yo quería trabajar con las palabras. Conseguí un trabajo con DC Thomson (los editores de los cómics que he mencionado anteriormente -  Beano y Dandy) y pase los próximos años trabajando editorialmente en títulos de ficción  para niñas adolescentes. Me mudé a Londres en 1972 y conseguí un trabajo con las revistas de la CIP, trabajando de nuevo en la redacción de los títulos de niñas como “Loving”, “Love affair” y “Honey”

Alrededor de 1978 mi amigo John Wagner estaba trabajando en el cómic que eventualmente sería conocido como 2000AD. Con el fin de liberar tiempo para el nuevo cómic, me preguntó si podía hacerme cargo de las cosas que él ya estaba haciendo - por lo que terminé haciendo rompecabezas para la revista “Fleet Street”, y escribir historias de Tarzán para su publicación europea. En 1980 conseguí un trabajo editorial en 2000AD, como asistente de editor, lo que hice durante un par de años hasta que John Wagner me preguntó si quería compartir las tareas de guionista. Así es como terminé de escribir el Juez Dredd, RoboHunter, Strontium Dog y una docena de otras series de la división de cómics de IPC.

Alrededor de 1988/9, recibimos una llamada telefónica de Denny O'Neil, que era entonces el editor en jefe de los títulos de Batman, preguntando si nos gustaría tener la oportunidad de escribir Batman. Por supuesto que dije "sí”... y ese fue el comienzo de mi carrera como guionista de cómics para Estados Unidos.

Cuéntanos un poco acerca de su trabajo para 2000 AD, en títulos como Judge Dredd y Robo Hunter? Muy poco de que los títulos llegaron aquí.

Tuve suerte que John Wagner me pidiera que fuese su Co-Guionista, ya que fue  John quien me enseñó casi todo lo que sé. Escribir Juez Dredd (el policía del futuro) fue una gran experiencia nosotros tomábamos las historias como una broma, un comentario jocoso sobre la sociedad de hoy, pero muchos lectores se lo tomaron muy en serio. Dredd y los demás jueces actuaban como juez, jurado y verdugo - así que no había necesidad de Juicios!

También escribimos  Johnny Alpha: Strontium Dog” (la cual prefería antes que Judge Dredd) las historias de SD transcurrían en una versión futura de Gran Bretaña, devastada por una guerra nuclear, la cual había creado muchos mutantes. Losstrontium dogs”  era el único  trabajo que estaba abierto a los mutantes (como bountyhunters) cazando criminales a través de la galaxia.

Sam Slade, RoboHunter se estableció también en una versión futura de Gran Bretaña, donde los robots hacían todo para la humanidad. Sam Slade estaba empleado para cazar y destruir a los robots que se habían vuelto locos y estaban actuando como delincuentes.

Otras historias que escribíamos para 2000 AD, eran las de Judge Anderson, un Juez Psíquico que trabajaba junto a Judge Dredd

La mayoría de los cómics británicos, a diferencia de los cómics Americanos, eran antologías que Salían Semanalmente en vez de mensual, lo que fue una gran manera de aprender cómo mantener los plazos, ya que nuestros guiones tenía que estar con el editor cada semana, y había excusas por haber entregado tarde. También escribí para muchas otras historietas británicas, entre ellas Tornado (historias de aventuras), Eagle (aventura en general), Scream (un cómic de terror), y Roy of the Rovers (un cómic deportes). Fue esta experiencia de escribir una gran variedad de material que me dio una experiencia muy amplia en escribir Comics.

Ahora hablemos de tus años en DC. Como es que terminas escribiendo Batman y convirtiéndote en uno de los guionistas mas emblemáticos del personaje?

Siempre me había gustado Batman como personaje favorito, desde cuando tenía 4 años de edad. Por eso, cuando - como he mencionado anteriormente - Denny O'Neil llamó para ofrecernos un try-out en el personaje, dije  "sí" inmediatamente. John Wagner no era tan feliz por eso, como nunca había sido un fan de superhéroes, y sólo escribió cerca de 6 números de Detective Comics antes de disolver nuestra asociación y despedirse.

Tuve la suerte de trabajar con un artista que considero que es uno de los grandes artistas de Batman, Norman Breyfogle, Norm y yo nos hicimos buenos amigos, y muchas veces era como si él fuera capaz de leer mis pensamientos y plasmarlos en el página en forma artística.

Yo estaba harto de las historias de Batman, donde siempre estaba luchando con supervillanos y aliens, y tomé la decisión consciente de que volviera a sus raíces como un luchador por la justicia social. Afortunadamente, Norm estaba de acuerdo conmigo - y también tenía opiniones políticas muy similares - y por lo tanto algunos de nuestras mejores historias nacieron. Denny O'Neil estaba muy contento con nuestro trabajo y, en general nos dejó solos para hacer lo que quisiéramos.

Fue entonces cuando algunos de los editores asistentes de Denny, comenzaron a insistir en que escribiéramos el tipo de historias que ellos - y no Norm y yo querían, que empecé a perder interés en Batman.

Siguiendo con Batman, hablemos de uno de mis personajes favoritos… Anarky. Como fue el proceso Creativo para un personaje tan complejo?

Anarky nació de nuestros ideales políticos y morales, y creo que nos encantó el personaje más que cualquier otra que hemos creado juntos. Anarky era el tipo de héroe que me hubiera encantado ser cuando tenía 15 años!

Al principio esperaba que Anarky se convertiría en el nuevo Robin - DC editaba la tristemente célebre "Death in the Family", en ese momento, y me pareció que Anarky se hubiera ajustado al rol del nuevo compañero de Batman a la perfección. Sin embargo, sin que lo supiera, Marv Wolfman estaba trabajando en secreto en Tim Drake como el nuevo Robin, así que mi sueño no pudo ser.

Anarky era tan popular que DC decidió darle su propia serie mensual. Les aconseje fuertemente contra esto, porque yo no pensaba que fuera capaz de llevar el peso de un cómic mensual en solitario. Pero DC dijo que si me negaba a escribir le darían el puesto a otra persona. Yo realmente no quería ver a nadie mas escribiendo Anarky, porque yo no creía que otro escritor pudiera entender al personaje de la manera que lo hice, por lo que acepte de mala gana. Fiel a mi predicción, sólo duró 8 números; Anarky simplemente no estaba destinado a estar operando en el mismo nivel que todos los poderosos héroes como Green Lantern, Martian Manhunter y Superman que siempre lucharon contra los supervillanos y los Aliens, mientras que Anarky fue diseñado para encontrar justicia para los pobres, los débiles y oprimidos, que no tenían voz en absoluto en los cómics.

Además de Anarky, vos y Norman crearon una gran cantidad de personajes interesantísimos como Scarface y Zsazz, que aun perduran. Como se llega a personajes tan despreciables e interesantes?

Scarface y el ventrílocuo en realidad fueron creados por mi y John Wagner para aparecer como personajes secundarios en una serie que estábamos escribiendo para 2000AD. Pero decidimos que tenían mucho potencial para tirar a la basura como personajes secundarios, y cuando Denny nos pidió que escribiéramos Batman parecía que habían encontrado su verdadero hogar.

Mr. Zsasz se basó en un relato periodístico de un asesino en serie que había leído, como lo fue Cornelius Stirk (el miedo) El articulo hablaba de un enfermo mental que se sentía tan bien en su medicación que él pensaba que estaba curado, y así paro de tomar la medicación ... y empezó a matar gente otra vez

Durante mis días de trabajo con John Wagner, yo sabía que adoptar las historias de periódicos de la época, para luego, modificarlos ligeramente para que se adaptasen a las demandas de los cómics de ficción, era una buena idea. Así fue como muchos de mis villanos comenzaron - de leer acerca de hechos reales y gente, para luego extrapolarlos al  cómic.

Aunque la mayoría de las ideas originales eran mías, le debo mucho a Norm quien siempre se las arreglo para poder retratarlos de la manera brillante que lo caracteriza

Bueno, Cambiando de tema, Demon y Lobo son... Digamos que un poco diferente de Batman, ¿cómo te las arreglabas para escribir las 2 series, más Shadow of the Bat y cientos de Miniseries y especiales sin volverte loco ...

Lobo y El Demon... hmmm. Bueno, yo sabía que nunca podría escribir estos personajes de una manera seria, así que use mis experiencias con 2000AD para Hacer historias de humor, que podían adaptarse a esos personajes. Todas nuestras historias de mayor éxito para 2000AD mezclaban muy libremente aventura con humor, y me pareció que era manera perfecta para manejar a Etrigan y Lobo.

Amaba a estos personajes como si fueran mis propios hijos, así que fue fácil escribir cientos de historias acerca de ellos. Fue entonces cuando se me pidió escribir historias serias, sin sentido del humor (como Superman, Superboy, Terminator, Robocop y similares) que siento que fue un fracaso. Incluso Aunque me crie leyendo aventuras de superhéroes, nunca me Halle con los personajes omnipotentes como Superman, Flash y Green Lantern - Siempre tenían que salvar el planeta de los villanos cósmicos, mientras que yo quería escribir historias con los pies en la tierra como las historias de Anarky y Batman, o historias humorísticas, como Lobo y Demon.

Viniendo al presente, ¿que esta haciendo el asombroso Alan ahora?

Desafortunadamente he estado muy enfermo durante los últimos 3 o 4 años, y mi produccion se ha reducido enormemente. Sin embargo, todavía estoy escribiendo Judge Anderson y Durham Red (Strontium Dog) para 2000AD - 30 años desde que los creamos -, así como el Judge Dredd e historias relacionadas para el Megazine Judge Dredd.

También he escrito una serie de títulos de terror y cómicas para empresas más pequeñas, como Evil Ernie, y para la editorial Berserker  he escrito una historia de zombies “The dead” (con arte de Simon Bisley) y “Church of Hell”.

He escrito “Channel Evil” para la compañía canadiense Renegade, así como mi primera comic histórico "La guerra entre Estados Unidos y Canadá 1812", "que será lanzado a finales de este mes como una Novela grafica y también en prosa.

Durante un tiempo publiqué mi propia historieta de humor para adultos “Wasted”, con “Shit the Dog” (con arte de Bisley), los cuentos heréticos del Buda (antes de que fuera iluminado), y otras Historias como “The dealer”, “Fast as Fuck”, “The Dopranos”, “The Spaced Cabby”, ¿Qué pasa si los superhéroes toman drogas? y muchos más. A pesar de la Agencia Tributaria nos cerró el año pasado - por supuesta falta de pago de impuestos - Cuentos del Buda será lanzado en formato digital al final de este mes por “Renegade arts and Entertainment”. Están advertidos - es sólo para adultos, con Buda consumiendo drogas, teniendo sexo, escuchando rock 'n' roll y con mucha violencia. También cuenta con el mejor amigo de Buda, Jesús. Sé que es probable que tenga a los cristianos en pie de guerra, así como a los budistas!

Vos viniste a la Argentina 2 veces, una en el 97 y la otra en el 2000. En la última nos contaste que tenías una historia Elseworlds de Batman en la Argentina... ¿Qué pasó con esa historia?

La historia a la que te réferis iba a ser dibujada por mi querido amigo Quique Alcatena - Yo escribí el guion y me lo pagaron, y hasta donde yo sabía Quique había hecho el arte. Por desgracia, nunca fue publicado, creo que porque los eventos que representaban (Anarky y la lucha de Batman contra la junta militar) era demasiado realista y podría traer demasiados recuerdos malos para mucha gente. Tal vez fue insensible de mi parte escribir esta historia - Quique me instó a que los villanos fueran Aliens invasores. Pero que ya se había hecho en la maravillosa serie de El Eternauta (tengo la serie completa) y quería que mi historia fuera mas realista. Sin embargo, parece que no iba a ser.

Me encantaría volver a la Argentina, porque tengo muy buenos recuerdos de mis tantas visitas anteriores, pero la verdad es que - al menos por el momento - mi mala salud no me permite viajar.


Foto Con Alan Grant en Fantabaires 2000